Anagrama

Cocolobo

2013-05-21 15:34:19 UTC

Cocolobo es una tienda de moda que atiende exclusivamente a mujeres fuertes e independientes que cuentan con un sentido atinado, próspero y actual de la moda. El nombre de la marca juega con la latiente dualidad presente en cada clienta. La mujer Cocolobo no sólo es dulce y femenina, si no también es independiente, agresiva, atractiva y audaz. La paleta de colores también invierte en esta polaridad. El uso de blancos y negros representan el lado elegante y sobrio de la marca, mientras que el rojo representa todo lo que es femenino y chic.

El layout es moderno y sencillo mientras que la selección tipográfica emite un sentido de exclusividad, aspectos que redondean la marca con dignidad y clase. En contraste directo con estos elementos está el corazón, la parte juguetona y seductora que conduce a la marca al mundo de besos cargados de labial y pequeños vestidos colorados.

Tarjeta de presentación

Empaques de regalo

Sobres

Etiquetas colgantes

Tarjeta de regalo

Tarjetas

Etiquetas

Set de regalo

Bolsa boutique

Reverso de tarjeta

Set de empaques

Revista Codigo

2013-05-14 16:39:25 UTC

Código es una destacada revista mexicana que trata sobre tendencias actuales en arte, arquitectura, diseño, moda y estilo con un enfoque global. En otras palabras, un zeitgeist de nuestra época. Lidiando con una identidad caduca, un formato de lectura incómodo y una percepción equivocada de contenido genérico, Código nos encargó con el completo rediseño de su imagen y estructura.

Le dimos a Código una renovación íntegra tipográfica, incluyendo el logotipo y el formato editorial. La estructura y anatomía del contenido de la revista necesitaba ser flexible y noble, tradicional y amigable hacia el lector. Tomando referencia de publicaciones inglesas de enfoque global, creamos una paleta tipográfica simple e inteligente complementada con selectivos destellos de color.

La etiqueta blanca y recurrente de la portada sirve como un distintivo, no sólo para comunicar el contenido más relevante de la publicación de una manera categórica y sistemática, si no también como una manera fácil de identificar a Código en un rack de revistas.

Creamos un sistema de color y nomenclatura para categorizar y ordenar los diferentes tópicos y temas de la revista. A través de este sistema, dividimos el contenido por tema y producimos el porcentaje de cada uno, representado como un círculo con diferentes módulos de color exponiendo la cantidad de material de cada sujeto en esa edición.

Layouts de revista

Tipografías utilizadas

Indice de revista

Infografía de divisiones de tópicos

Sección: Diseño

Sección: Urbanismo

Nomenclatura de revista

Tipos de papeles

Sección: Moda

Layouts de revista

Colaboradores y Equipo

Detalle de divisiones de tópicos

Colaboradores

Portada de revista

Grid de revista

Sección: Estilo

Equipo

Varias ediciones

Layout con fotografía

Sección: Arquitectura

Sección: Multidisciplina

Layouts de revista

Sección: Multidisciplina

Sección: Multidisciplina

Sección: Arquitectura

Detalle de divisiones de tópicos

Sección: Multidisciplina

Romero+McPaul

2013-05-07 15:03:01 UTC

Romero+McPaul es una marca premium que se especializa en el diseño y venta de zapatillas de terciopelo de estilo inglés tradicional con un twist travieso y moderno. Las zapatillas de terciopelo tienen una rica presencia en la hospitalidad real inglesa. Éstas se colocaban tradicionalmente para su comodidad en las recámaras de lo huéspedes reales del rey y la reina.

Para este proyecto nos inspiramos en tipografías y escudos ingleses de antaño, mezclándolo con referencias del estilo de vida de Los Hamptons y su cultura marítima.

Con la intención de mostrar la dualidad del producto, creamos una historia basada en dos personajes, Romero y McPaul. Romero es el galán misterioso y travieso, encarnando la personalidad cálida, juguetona y latina de la marca, mientras que McPaul es el hombre serio, inteligente y clásico, representando el ámbito ancestral, británico y exclusivo de la marca.

El ícono de el romero no hace sólo referencia al nombre de la marca, si no también alude a la curiosa naturaleza de esta planta, la cual sólo crece en lugares cerca del mar.

Frente de la tienda

Papelería básica

Logo tipográfico

Figura física del romero

Tarjeta de presentación

Interior de tienda

Bolsa boutique de tienda

Maniquíes uniformados en la tienda

Romero

Set de empaques para zapatos

Mostrador de zapatos en tienda

Branding en el producto

Interiores de tienda

Monograma tipográfico en zapato

Letrero exterior de tienda

Comportamiento de marca

Horma de madera para zapatos

Monograma

Santa Cruz

2013-04-16 22:29:01 UTC

Santa Cruz es un restaurante estilo barbeque de servicio rápido localizado en Santa Catarina, parte del área metropolitana de Monterrey en el noreste de México. El menú de Santa Cruz ofrece comida tal como brisket o costillitas preparadas a fuego lento y servidas en varias presentaciones prácticas y convencionales tales como hamburguesas y tacos. Con este proyecto se presentó la increíble oportunidad de trabajar mano a mano con nuestro amigo
Eiji Hayakawa, arquitecto encargado de desarrollar y diseñar el extraordinario edificio de este restaurante.

La calidad manual del logotipo y de la identidad en general pretende enaltecer los procesos manuales y artesanales que se llevan a cabo en la cocina de Santa Cruz.

La marca es simple y directa, y sobre todo siempre honesta y sincera, nunca intentando esconder su naturaleza robusta y desmañada. Destinada a ser franquicia en un futuro, el comportamiento honesto y tradicional lo hará destacar inevitablemente alrededor de cadenas más sintéticas de comida rápida.

El proyecto fue llevado a cabo en colaboración con el arquitecto japonés Eiji Hayakawa. Mientras nosotros trabajamos en la marca e identidad gráfica, Eiji desarrolló la arquitectura única y extraordinaria del restaurante. La estructura evocativa a una granja roja es claramente prominente y distintiva alrededor de su escenario industrial gris y montañoso.

Papelería básica

Presentación de comida

Exterior de restaurant

Comportamiento de marca

Empaque de bebidas

Etiquetas para nombres

Menú de establecimiento

Empaque de ensalada

Repisas dentro del restaurante

Anuncio exterior

Empaque de acompañamientos

Señalética del lugar

Empaque para llevar

Sobre jumbo

Menú interior

Exterior de restaurante

Empaque de tortillas de maíz

Anuncio drive-thru

Empaques de salsas

Tarjetas de presentación

Empaque de carbón

Detalles de edificio

Camisetas

Empaque sellado para llevar

Detalle de techos interiores

Exterior de restaurante

Exterior de restaurant

RMFF — Riviera Maya Film Festival

2013-03-05 18:28:27 UTC

Riviera Maya Film Festival es un nuevo e inclusivo festival de cine que promueve la participación e integración de la gente en los eventos, sus ubicaciones y los films en exposición. Con múltiples ubicaciones a través de la Riviera Maya, el festival es único en su misión de no solo promover el cine y las artes, si no también el ecoturismo en la región.

Ya que el festival es promulgante no sólo de la industria y la comunidad internacional del cine si no también de la historia, cultura, naturaleza y ecología de su ubicación, la inspiración para el logo igual proviene de todas estas propiedades y más, para brindarle un carácter simbólico inclusivo y bien redondeado.

El logo es una visualización inclusiva de una guirnalda, de dos serpientes entrelazadas, un collar maya y de la forma del sol y sus rayos irradiantes. Manteniéndonos leales al cometido del festival, diseñamos todas las piezas con materiales reciclábles y ecológicos en mente.

El color expresa la vitalidad y energía del tesoro natural y de los ecosistemas de la región. A la vez, crea un contraste directo con el uso de la tipografía serif, destinada a comunicar formalidad.

Elementos de Press Kit

Boletos

Papelería Básica

Portada Catálogo

Detalle de Catálogo

Spreads de Catlálogo

Tarjetas de presentación

Artículo Promocional

Horario

Artículos promocoinales

Señalética de Evento

Artículo Promocional

Tarjetas de presentación

Posters

Silla de Director

Etiquetas

Artículos Promocionales

Inicio de Sitio Web

El equipo

Acerca de

Giahi

2013-02-26 01:54:59 UTC

Giahi es la marca de una serie de tiendas de tatuajes y perforaciones ubicada en Zurich, Suiza.

La tipografía que creamos para el logotipo está repleta de detalles que ilustran el astuto y preciso arte de tatuar. Asociamos a los pequeños picos y grietas encontradas en la tipografía con el momento y precisión con el que la aguja perfora la piel humana. En el ojo de la letra 'A' de Giahi se puede encontrar la figura de una gota en foil dorado, simbolizando el efecto perpetuo de la tinta en la piel humana.

El símbolo de la cruz en el logotipo es una ovación a la nacionalidad suiza de la marca. La disposición y peso de la tipografía está inspirada en el arte insignia de las chamarras de piel de las bandas de motociclistas americanos en la década de los sesentas. Mientras que el peso de la tipografía del logo comunica la apereza y tosquedad asociada con tatuajes, los diminutos y elaborados detalles lo contrarrestan al brindar un toque que habla de la precisión artesanal típica de relojeros suizos.

Tarjeta de presentación

Empaque de tinta

Periféricos de marca

Papelería básica

Bolsas boutique

Camiseta

Productos para la piel

Manual de cuidados post-tatuaje

Manual de cuidados post-tatuaje

Tarjeta postal

Guy Bauer

2013-02-19 18:36:08 UTC

Guy Bauer Productions es una compañía de producción de video ubicada en Chicago que se enfoca en relatar historias de personas, empresas y marcas excepcionales. Gracias a que el enfoque principal de sus producciones es la narrativa, escogimos para el ícono del logotipo una péndola para escribir.

El concepto de la papelería lo basamos en el lenguaje de las claquetas que se usan tradicionalmente en las producciones de cine y video. El color verde es para comunicar seriedad y profundidad en la marca.

Papelería basica

Tarjetas de presentación

Empaque de DVD y memoria USB

Hoja membretada y sobre

Claqueta

Folder

Smartas

2013-01-22 01:14:42 UTC

Smartas es una marca de productos desechables de lujo. Su artículo principal es el papel de baño, del cual ofrecen diferentes variaciones de color y olor.

Nuestro trabajo consistió en diseñar una idea visual que representara el espíritu divertido y juvenil de la marca. El logotipo es una combinación icónica de un birrete y un rollo de papel sanitario, haciendo guiño a la naturaleza traviesa del nombre (en inglés, un juego de palabras entre sabelotodo y trasero).

Nuestra propuesta es deliberadamente siemple, una decisión tomada para enaltecer los vívidos colores del producto. Utilizamos tipografía redondeada para darle una personalidad amable y sincera a la marca.

Papelería básica

Toallas húmedas

Línea de productos

Papel sanitario de colores

Folder

Papel sanitario

Vista 360º

Talous Consulting

2013-01-14 16:44:30 UTC

Talous Consulting es una empresa boutique de consultoría basada en San Pedro Garza García que se especializa en consultoría financiera e inversiones bancarias. Fundada en el 2011, Talous nos contactó exigiendo una marca que comunicara confianza y sofisticación para su nueva empresa.

Nuestra propuesta utilizó guilloches (grabados decorativos que se encuentran principalmente en billetes, monedas y certificados para asegurar autenticidad) para no sólo representarar seguridad, si no también hacer un guiño hacia la naturaleza del negocio de Talous.

Utilizamos una tipografía blackletter custom para darle seriedad, solidez y fuerza al logo, mientras que los contrastantes y vívidos colores le dan frescura y dinamismo a la marca.

A pesar de la vividez y movimiento que denotan las líneas guilloche, logramos crear una marca estéticamente limpia y clásica. El contraste que creamos entre lo tradicional y lo moderno le brinda a Talous una vibra de confianza e innovación.

Tipografía original vs modificaciones

Tarjetas de presentación

Papelería básica

Monograma

Tipografía original vs modificaciones

Brochure

Papelería básica

Detalle de guilloche

Tarjetas de presentación

Salvatierra

2013-01-08 00:01:50 UTC

Salvatierra es una marca especializada en productos de calidad orgánicos de diversas denominaciones latinoamericanas. La gama de productos incluye café, azúcar y una gran variedad de deliciosos aceites comestibles.

Nuestra propuesta de diseño utiliza íconos de banderas para exaltar el origen de cada producto y estampado dorado para expresar su calidad superior.

El logotipo representa un par de manos sujetando un elemento abstracto, mezcla de un copo de nieve y a una planta, que hace alusión a la calidad natural del producto, mientras que la letra S en el centro ayuda a enlazar el logo con el nombre de la marca.

En conjunto, el nombre Salvatierra y la simbología del logo, aluden al compromiso de la marca a la naturaleza y su conservación y a la promesa de crear un producto de suprema calidad. Utilizamos un lenguaje tipográfico sencillo para enaltecer los textos y terminar de redondear la naturaleza premium de la marca.

Taza promocional

Bolsa de papel

Papelería básica

Empaque de aceite de ajonjolí

Etiquetas de producto

Empaque de café

Línea de aceites

Detalle de etiqueta en aceites

Cafe y objetos promocionales

Sobre con texturas de café aparente

Camiseta promocional

Bonnard

2012-12-18 01:38:08 UTC

Empaque metálico para te

Vaso para té y empaque metálico de tes

Vaso

Empaques de Macaron

Tarjeta de presentación

Bonnard es un nuevo taller repostero Mexicano de inspiración Francesa.

Las distintivas pinceladas y la selección de color aluden al trabajo del pintor post-impresionista francés Pierre Bonnard. Juntando el arte con las palabras francesas logramos redondear la marca a su concepto gálico de una manera natural y a la vez espontánea.

Nuestra propuesta utiliza una tipografía limpia y sans-serif que le brinda a la marca cierta sensibilidad característica de muchas marcas de alta costura.

El estampado dorado y la selección tipográfica contrasta y al mismo tiempo enaltece las casi-informales marcas de pintura.

El detalle de la cruz redondeada presente en el logotipo está inspirado en la forma de los macarrones, bocados clave de Bonnard.

Estampado dorado en tarjetas

Patrones y comportamiento de marca

Doce Cielos

2012-12-04 21:23:06 UTC

Doce Cielos es una marca de productos alimenticios artesanales derivados de la miel de abeja. Su misión es fomentar el reconocimiento y consumo de estos productos nativos de la apicultura Mexicana enfatizando su riqueza en sabor, textura, color y beneficios a la salud.

Las líneas del frasco hacen alusión a la pintura artesanal mexicana realizada cuidadosamente a mano. De esta manera, se logra la unión de la herencia plástica de las artesanías mexicanas y la esencia tradicional de la miel.

Utilizamos en el logotipo la representación una abeja ya que el negocio gira principalmente alrededor de productos derivados de la apicultura.

El diseño de los empaques enaltecen la amplia variedad de mieles con un sistema visual categórico y de nomenclatura. Buscamos lograr un manejo tipográfico neutro donde lo destacado fuera la limpieza y la elegancia.

Papelería básica

Línea de productos

Comportamiento de marca

Presentaciones de productos

Popotes de miel

Miel líquida y en polvo

Estampado dorado en empaques

Grauforz

2012-11-27 21:05:53 UTC

Grauforz es una empresa Mexicana en proceso de expansión especializada en la compra, venta y distribución a nivel global de productos de acero. Cuenta con oficinas en 5 países en distintos continentes incluyendo América del Norte, Asia y Europa.

Su primer acercamiento con Anagrama, fue con la intención de formalizar su comunicación y experiencia de marca. En el proceso de análisis de su situación, optamos por un proceso de re-branding conservando los colores originales y el concepto original de la marca. Su logotipo original era una abstracción de las letras G y F. Tomando esto en cuenta, y buscando a la vez cumplir con el objetivo de negocios de modernizar la marca manteniéndola fresca y eterna, optamos por una tipografía sans-serif.

Nuestro enfoque en abarcar todos los puntos de contacto entre la empresa y sus clientes culminó en un proyecto en el que intervinimos logotipo, papelería básica, papelería corporativa, sitio web y arquitectura interior de sus oficinas. Debido a que muchos de los clientes se encuentran en otros países, nos encargamos también del diseño y desarrollo de una herramienta basada en web para la administración y seguimiento de ventas.

Para el caso de los interiores, desarrollamos un proyecto en donde empleamos elementos de acero y madera. Utilizando acero, logramos ser consistentes con los productos de la empresa, logrando también comunicar modernidad y fortaleza. Los elementos como la madera agregan un toque cálido, humano y cómodo a los espacios físicos. El proyecto de interiores fue complementada con intervenciones tipográficas para brindar una presencia de marca y lograr a la par un sentido de pertenencia, lealtad y formalidad a sus empleados.

Al final de este proyecto, podemos apreciar como Grauforz se posiciona como una empresa de clase mundial.

Espacio de oficinas con privados

Espacio de oficina con privados

Recepción

Tarjeta de presentación

Comunicación corporativa

Espacio de oficinas

Papelería básica

Espacio de oficinas

Folder, hoja membreteada y tarjeta de presentación

Sala de juntas

Disco compacto

Privado 4

Disco compacto

Detalle de unión de materiales en techos

Sitio web. Inicio.

Sitio web. Contacto

Montero

2012-10-02 16:00:30 UTC

El Montero, es un restaurante ubicado en Saltillo Coahuila, una ciudad cercana a la frontera norte de México.

Su cocina es un reflejo de su entorno en uno de los desiertos Mexicanos. Su menú se inspira en la cocina regional tradicional tomando algunos elementos de la cocina contemporánea.

El proyecto fue desarrollado dentro de una construcción de la época colonial y su desarrollo se llevó a cabo con mucho respecto y cuidado hacia los elementos de esta edificación, considerada patrimonio nacional.

Nuestra tarea para el desarrollo de la marca, fue desarrollar una personalidad en donde pudiéramos enaltecer los valores de la cocina tradicional, la cual aprovecha la simplicidad de la materia prima regional.

Para el interiorismo, desarrollamos un proyecto en donde se utilizan elementos antiguos combinados con objetos modernos logrando transmitir el concepto gastronómico a través del espacio.

Set de empaques

Platillo de Especialidad

Salon Principal

Set de Papelería

Comedor Secundario

Conservas

Mega Candil Taylor Made con 4 Kilómetros de Cadenas

Invitación Inaugural

Detalle de Estampado

Candil Taylor Made

Vino Tinto y Blanco

Letrero Exterior

Detalle de Membrete

Terraza

Detalle en los Baños

Platillo de Especialidad

Jabones Artesanales

Terraza Central

Conservas

Detalle del bar

Detalle de Candil

Mesa exterior

Licores Artesanales

Platillo de Especialidad

Detalle de Acabados

Detalle de Candil

Información de Contacto

Bolsa Boutique

Menú

Detalle de Candil

Estampado Dorado Sobre Piel

Saffron

2012-09-06 18:24:41 UTC

Saffron, es una empresa de productos de tecnología electrónica enfocada en ofrecer soluciones de excelente diseño que mejoran la calidad de vida de los usuarios.

Generamos un logotipo tipográfico para mantener a la marca atemporal y evitar la competencia visual con la imponente estética de los productos que ofrece.

Para desarrollar los empaques, se consideró enaltecer al producto que contiene la caja. Se tomaron fotografias cuidadosamente dirigidas y se dispuso el texto respetando en su mayor medida la apariencia del producto.

La disposición de los textos en el empaque y el diseño de los iconos se inspiran en los instructivos y diagramas técnicos que normalmente acompañan a este tipo de electrónicos, logrando una apariencia "de alta tecnología" en el empaque.

Se decidió complementar la marca con color rojo fosforescente para llamar la atención en el anaquel y hacer alusión al color del azafrán.

Detalle de Empaque

El Producto

Bermellón

2012-07-17 00:54:25 UTC

México es un país ampliamente reconocido por su cultura culinaria picante. Los que pocos conocen a nuestro país, se sorprenden al enterarse que ademas de los platillos picantes, existen todo tipo de dulces que resaltan estos sabores.

Bermellón es una repostería de dulces picantes Mexicanos, un estilo de postres muy popular en el país. El objetivo principal del negocio es rescatar este tipo de dulces tradicionales que en México se pueden encontrar en las calles y mercados.

El gran acierto de la estrategia de marca, es llevar estos productos con sabores tradicionales a una experiencia de consumo premium a través de sus empaques, utilizando excelente materia prima y técnicas de cocina artesanal.

Nuestra propuesta refleja el valor de sofisticación que le marca promueve, con una paleta tipográfica elegante y un logotipo que hace alusión a un monograma familiar. Los colores seleccionados son muy vividos recordando los sabores ácidos y picantes de los dulces.

Oblea Picante con monograma

Bote de Salsa Ligeramente Picante.

Bolsa Boutique

Obleas Picantes

Mermeladas Picantes.

Interior de Bolsa Boutique

Set de Salsas Picantes

Cajas de Obleas Picantes

Set de Empaques

Caramela

2012-06-27 00:07:46 UTC

Caramela, es una boutique chocolatera ubicada en Monterrey, Mexico.

Esta ciudad se diferencia por haber tenido una época de oro en la industria acerera. Como parte del concepto de esta chocolatería, se consideraron estos valores históricos para inspirar a la marca como una fabrica artesanal de chocolatería de alto nivel.

El diseño de los empaques se inspira en los sistemas de embalaje industrial. Se utilizan calcomanías y códigos de identificación como parte del lenguaje de la marca estilizándolos con layouts simples y colores alegres.

Papelería Basica

Caja de Chocolates

Tarjeta de Presentación

Detalle de empaque

Set de Empaques

Bolsa Boutique

Beliveo

2012-03-29 17:25:26 UTC

Tarjeta de Presentación

Papelería de Oficina

Caja de Bienvenida.

Tarjetas de Presentación

Set de Papelería y Articulos

Beliveo es una nueva empresa de outsourcing dedicada a dar soporte de tele servicios a empresas de todo tipo.

En este rubro, hay pocos diferenciadores y la competencia tiende a ser muy cerrada.
Son marcas que no llaman la atención y no despiertan ningún valor emotivo, por lo que es muy fácil crear un diferenciador al momento de desarrollar la marca.

El logotipo es un ícono abstracto con aspecto tridimensional.

Se buscó darle un aspecto táctil para hacerlo sentir cálido y amable. En el proceso de bocetaje de este ícono incluyó la elaboración de varias esculturas y que luego fueron fotografiadas para tener una referencia más vívida.

Los colores institucionales son colores que expresan alegria y tranquilidad y los acompañamos de tipografía dispuesta de manera muy ordenada para darle un aspecto tecnológico y profesional.

Plate

2012-03-14 22:18:42 UTC

Plate es una empresa dedicada a dirigir proyectos inmobiliarios de todos tipos. Tienen 40 años de trayectoria y han participado en la construcción de las obras mas importantes de México.

En su carrera tienen mas de nueve millones de metros cuadrados construidos en mas de 198 proyectos. Estos proyectos abarcan desde edificios como plantas industriales hasta espacios públicos como estaciones de metro y estadios.

Cuando se a acercaron a nosotros su objetivo principal era expresar este "expertise" con una imagen institucional fuerte, moderna y sencilla.

El concepto del icono del logotipo esta basado en una representación de un fragmento de una gráfica de gantt, esto habla del orden y control, una parte esencial del servicio que Plate inyecta a los proyectos de sus clientes.

Papelería

Brochures

Uniforme

Brochure

Vista Interior del Brochure

Vista Interior del Brochure

Vista Interior del Brochure

Vista Interior del Brochure

Vista Interior del Brochure

Tarjetas de Presentación

Brochure

Brochure

Casco de Seguridad

Chaleco de Seguridad

Brochures

Agromundo

2012-03-06 00:32:16 UTC

Agromundo es una empresa que vende pesticidas de uso agrícola. Nuestro trabajo fue brindarle a esta marca una identidad que representara modernidad, sustentabilidad y tecnología.

Para esto diseñamos un logotipo muy sencillo basado en la forma de un trébol generado por una linea entrelazada.

En la selección tipográfica utilizamos exclusivamente helvética, para darle seriedad y un sentimiento casi clínico a los productos.

Detalle de Logotipo

Interior del Legajo

Legajo

Tarjeta de Presentación

Empaques

Detalle de Empaques

Papelería Institucional

Sofia por Pelli Clarke Pelli Architects

2012-02-21 18:05:55 UTC

Sofia es un edificio diseñado por el arquitecto Cesar Pelli para One Development Group. Ubicado en el municipio de San Pedro en México, este edificio además de contar con el diseño de un arquitecto de alto renombre internacional, tiene las más generosas especificaciones en todos los posibles aspectos: desde automatización hasta certificaciones Leed.

Nuestro trabajo era transmitir esta sofisticación y exclusividad a sus potenciales compradores y habitantes. Para esto generamos una identidad que fuera diametralmente distinta a lo que normalmente se ve en este rubro.

La identidad de Sofia esta compuesta por tres grandes ejes:

Logotipos: Las llaves y el escudo, inspirados por elementos del escudo del municipio de San Pedro; Tipografia, Desarrollamos una tipografía hecha específicamente para este proyecto inspirada en tipografía san serif inglesa; Layout: el diseño de la disposición de textos y acomodo de la información esta inspirado en el tratamiento tipográfico anterior al sistema de retículas suizo.

La atención en los detalles y en los elementos de la marca expresan la grandeza del proyecto arquitectónico de Sofía.

Set de Papeleria

Tipografía Sofia Sans

Paleta de Color

Paleta Tipográfica

Papelería

Tarjetón

Detalle de Sobre

Mood Board

Set de Trípticos

Arte Publicitario

Escudo de Armas

Bolsa Boutique

Papelería

Tarjeta de Presentación

Arte Publicitario

Escudo de Armas

Articulo Promocional

Detalle Brochure

Arte Publicitario

Logotipos de llaves

Papelería

Articulo Promocional

Papelería

Arte Publicitario

Stationery Set

Brochure

Detalle de Brochure

Portada de Brochure

Toscatti

2012-02-10 00:04:09 UTC

Sitio Web

Toscatti es una nueva marca de artículos de cocina de alto rendimiento, sus productos son prácticos y durables.

El cliente se nos acercó pidiendo generar el naming, la imagen de la marca y el diseño de los empaques.

Actualmente existe más de una docena de recipientes con diferentes características, por lo tanto se desarrolló un sistema de empaques que los categorizara de manera práctica.

En una primer jerarquía aparecen los datos técnicos de cantidad de volumen que almacenan y en un segundo plano utilizamos el color para diferenciarlos.

Para el logotipo generarmos una tipografía geométrica pero con trazos redondeados para darle un estilo más amigable.

Epix

2012-01-31 16:23:01 UTC

Epix es una bebida hidratante natural dirigida a niños y jóvenes deportistas.

La intención era crear una bebida saludable, práctica y accesible, por esta razón el cliente selecciono el uso del empaque en forma de bolsa.

La estrategia de comunicación visual tenía el reto de desarrollar una marca iconica, que generara apego, similar al que genera una marca deportiva bien hecha.

El diseño en general está basado en el estilo de diseño tipografico suizo, con una tipografía sans serif de formas muy geometricas que complementan la imagen de la marca.

El logotipo presentado aquí sufrió ligeras modificaciones posteriormente.

Empaque de bebida

Papelería

Articulo Promocional

Poster

Catalina Fernández

2012-01-24 17:59:13 UTC

Interiores de tienda

Catalina Fernández es una boutique de alta reposteria ubicada en San Pedro, México.

El concepto de los interiores esta basado en en el origen del negocio, que comenzó en 1988 como una pastelería casera y pasó a convertirse en un exitoso "taller repostero".

Para darle la apariencia de una bodega/cocina, se utilizaron empaques de azúcar, levadura y harina acomodados por toda la tienda. Para jugar con la altura del local, se diseñó un pilar vertical de repisas sobre los refrigeradores.

Las paredes de ladrillo pintado de blanco fueron pensadas para hacerla lucir impecable, pero al mismo tiempo "old fashioned", de manera que hubiera un contraste del ladrillo desgastado con el mobiliario modernista, de formas muy geométricas y sencillas.

El objetivo fue crear un lugar que aún 20 años después siga captando la mirada de quienes pasan por la tienda, gracias a su imponente luminaria y simplicidad de objetos.

Ademas del proyecto de interiorismo, desarrollamos también la imagen de marca. Para conocer más acerca del proyecto de branding de Catalina Fernández haz click aquí.

Caja de luz con props haciendo alusión a los ingredientes del taller

Muro rotulado a mano sobre ladrillo

Props de ingredientes

Muro rotulado a mano sobre ladrillo

Interiores de tienda con candil flotante diseñado a la medida para CF

Detalles de acabados de ladrillo / hoja de oro / plafón con iluminación interior

Vista frontal de caja principal de tienda con 2 exhibidores de producto al fondo

Perspectiva de techo mostrando iluminación de la tienda con candil flotante

Acercamiento a pared rotulada con fondo de papel tapíz hoja de oro

Catalina Fernández

2012-01-24 17:39:40 UTC

Papelería corporativa

Bolsas con estampado dorado

Caja de producto con estampado dorado

Empaque de producto

Tarjetas de presentación

Bolsa boutique

Bolsas con estampado dorado

Catalina Fernández es la clasica historia del negocio pastelero que inicio en una casa en 1988 y se convirtió en un exitoso taller repostero.

De la mano con el crecimiento del taller, vino la necesidad de abrir mas puntos de venta y de penetrar a las nuevas generaciones que pudieran convertirse en clientes de la marca.

Cuando el cliente se acercó a nostros nos contó sus necesidades de sofisticar la imagen, y en base a esto desarrollamos una marca elegante, con tipografía sans serif para mantenerla neutra y darle la oportunidad de evolucionar con el paso del tiempo con nuevos diseños para sus empaques y demás productos impresos.

Las distintas cajas y bolsas fueron decoradas con detalles en estampado dorado, que al igual que los productos de alta repostería, se hicieron dedicándole muchísimas horas a los detalles.

Ademas de diseñar la marca, desarrollamos el interiorismo de la tienda. Para conocer más acerca del proyecto arquitectónico de Catalina Fernández haz click aquí.

Composición tipográfica de año de fundación & slogan

Caja Abierta

Bulbo

2012-01-12 23:25:15 UTC

Set de papelería

Invitación a inauguración

Tarjeta de presentación

Detalle de tarjeta de presentación

Reverso de tarjeta de presentación

Empaque

Detalle de etiqueta de empaque

Tapete

Refencia de diagrama de circuito eléctrico

Bulbo es una boutique de iluminación para puntos de venta premium.

Su diferenciador principal reside en la cuidadosa selección de piezas a través de su catálogo y la capacidad de manejar un proyecto completo de iluminación de un espacio determinado.

Para Bulbo era muy importante expresar la sofisticación de sus productos en su marca, nos pidieron generar una imagen que hablara sobre la elegancia de su línea y este fue el resultado.

El diseño del ícono está inspirado en el lenguaje de los diagramas eléctricos y acompañado de tipografia serif.

Sitio Web

Getner

2012-01-10 18:34:27 UTC

Detalle Hoja Membretada

Tarjetas de presentación

Papelería

Tarjeta de Presentación

Patrón Institucional

Getner es una empresa nueva dedicada al manejo de nómina empresarial con enfoque al mercado latinoamericano.

Para esta joven empresa era muy importante mostrarse como una empresa seria y moderna con capacidad de manejar cuentas corporativas grandes, con los beneficios de un equipo experimentado y pequeño.

El logotipo surgió a partir de una abstracción de un par de manos cerrando un trato y de un bandera ondeando al aire, esto es para expresar por un lado el lado humano y por el otro el dinamismo que tiene la empresa.

La paleta de color se seleccionó en tonos muy vivos para contrastar con los competidores, que normalmente utilizan colores mas sobrios.

Scielo

2011-12-19 15:55:27 UTC

La etiqueta en papel algodonado presenta un suaje en la forma de una escalera que sube al cielo, que al igual que los textos verticales, se basan en el concepto que hace alegoría al nombre del vino.

Detalles como el estampado plateado y la envoltura impresa le dan un aspecto contemporáneo, mientras que un sello circular con la abstracción del escudo de Rivero González liga a Scielo con su casa productora.

El empaque además de tener un aspecto moderno comunica detalladamente características particulares de la cosecha.

La etiqueta en papel algodonado presenta un suaje en la forma de una escalera que sube al cielo, que al igual que los textos verticales, se basan en el concepto que hace alegoría al nombre del vino.

Detalles como el estampado plateado y la envoltura impresa le dan un aspecto contemporáneo, mientras que un sello circular con la abstracción del escudo de Rivero González liga a Scielo con su casa productora.

Vista 360°

Vista sin corcho

Detalle de envoltura

Detalle de etiqueta

Bricos

2011-10-29 00:38:51 UTC

Bricos, originalmente Mayoreo Eléctrico Monterrey, tenía un objetivo muy claro. Dejar de ser la tradicional ferretería y convertirse en una empresa de materiales de construcción que pudiera ser percibida con mas formalidad ante la llegada de competidores internacionales.

Para desarrollar el programa de branding, realizamos una investigación extensa de frente comercial así como de diagnóstico de marca. Esto nos ayudó a desarrollar una solución que ayudara a enaltecer los valores de servicio, honestidad, responsabilidad, experiencia y amabilidad que han sido la clave del éxito de la empresa a lo largo de los años.

Otra de las necesidades de la empresa era atraer personal calificado. Personal que sintiera orgullo de trabajar en Bricos, y a quienes la empresa pudiera ofrecerles un sentimiento de pertenencia.

Las decisiones de diseño incluyeron crear una marca atemporal con un icono completamente distinto al de cualquiera de sus competidores. Utilizamos un lenguaje tipográfico muy limpio y un patrón institucional que permite la fácil aplicación a cualquier objeto.

Estos elementos hacen de Bricos una marca lista para competir en el ámbito internacional.

Caja para producto en tienda

Caja para envío

Detalle de patrón

Empaque para producto en tienda

Empaques de producto para display

Manual de diagnóstico de marca

Manual de diagnóstico de marca

Detalle de patrón en legajo

Tarjeta de presentación

Papelería básica y empaques

Señalética interior de tienda

Rivero Gonzalez

2011-10-11 18:15:18 UTC

Hay evidencia arqueológica que sugiere que llevamos mas de 8,000 años consumiendo vino. A pesar de esto, nunca antes había existido tanta diversidad en denominaciones de origen, calidades y precios.

Se ha desarrollado una tendencia de tomar aquellos productos que originalmente eran tratados para conservarlos por más tiempo; como es el caso de los quesos, carnes curtidas o incluso la sal, y elevarlos al grado de sofisticación de un perfume o alguna prenda fina. En el caso del vino, esto es más fuerte que en cualquier otro alimento. Podemos encontrar desde un vino de mesa en empaque de cartón por tres dólares, hasta un Château Laffite de $160,000 dólares.

El tope superior del mercado es diminuto y la demanda no se da abasto. Para estos productores de vino, el trabajo es sencillo pero para la mayoría de los productores más jóvenes el problema es mucho más complejo.

Nuestra solución fue utilizar el escudo heráldico de la familia Rivero González como centro de la identidad. Desarrollamos una estilización modernista del mismo para expresar elegancia sin pretender hacerlos ser percibidos como un viñedo ancestral.

En contra posición con el lenguaje visual moderno y sencillo, jugamos con texturas que denotan su hechura artesanal. Estos detalles, pueden verse en distintos lugares del empaque, en la impresión estampada, el papel algodonado y el envasado con tapa de lacre escurrido.

Rivero González es una marca que representa el espíritu de esta nueva bodega pero, al mismo tiempo, enaltece los procesos más tradicionales de la producción del vino.

Rivero González blanco, tinto & rosado

Vino tinto

Beauty shot

Corcho

Detalle de etiqueta

Acercamiento de etiqueta con foil negro & plata

Acercamiento a logo estampado de etiqueta

Reverso de etiqueta

Label back-side detail

Detalle reverso de etiqueta

Axioma

2011-10-04 20:54:35 UTC

Axioma es una nueva compañía especializada en productos para el cuidado de la piel que se acercó a nosotros para crear una identidad corporativa que reflejara la filosofía de la
empresa: Ofrecer al consumidor productos elaborados con sustancias activas reales, y
de la más alta calidad.

Partiendo de que la efectividad de cada uno de los productos está clínicamente comprobada, seleccionamos la honestidad como el valor más alto de la marca. Fue de ahí que decidimos utilizar el nombre Axioma, que significa "verdad irrefutable", para representar a esta
nueva marca.

Desarrollamos un lenguaje visual limpio, para hacer alusión a la honestidad del producto y su vocación clínica. A la par, cuidamos la selección tipográfica de manera que hiciera referencia a la industria de la alta moda.

Hoy, Axioma puede competir a nivel mundial contra las grandes marcas trasnacionales gracias a al concepto diferenciador del producto sumado a la marca que lo enaltece.

Empaques primarios de línea de productos.

Empaque para producto.

Detalle de empaque.

Botella en empaque con tríptico de referencia.

Detalle de suaje para caja.

Nemesis Films

2011-08-16 20:03:19 UTC

Detalle de membrete con monograma en realzado.

Sobre tamaño carta con realzado en el frente y sellado con monograma en laca negra al reverso.

Detalle de sello de sobre.

Papelería institucional completa con estaca y balas de plata.

Nemesis, es una de las primeras productoras especializadas en cine de terror de América Latina. Cuando se acercaron a nosotros tenían muy claro lo que necesitaban comunicar: seriedad y alta calidad cinematográfica.

Desarrollamos una identidad basada en ruinas antiguas relacionados con el mundo de la magia y los rituales. El emblema, de aspecto muy complejo, juega un contrapunto con la limpeza del manejo tipográfico inspirado en películas de los 70's.

Cortinilla institucional de productora de cine Nemesis Films.

Tarjeta de presentación con monograma en realzado.

Reverso de tarjeta de presentación con monograma en realzado.

MTLL

2011-08-03 15:45:38 UTC

un nuevo estudio de arquitectura que nace de la fusión de 2 experimentados arquitectos con trayectorias independientes: Miriam Torres y Luis Loya.

Cuando se acercaron a nosotros tenían la necesidad de generar una imagen que representara este expertise y que le expresara a su nueva clientela el gran conocimiento arquitectónico que soporta a la firma.

Desarrollamos un logotipo tipográfico, donde simplificamos la forma de los caracteres al mínimo posible para exaltar la busqueda constante de la simplicidad y pragmatismo.

Los trazos tipográficos son muy robustos. Esto para darle fuerza a la marca. Por otro lado, tiene fuertes contrastes: los finos detalles de los patines, dándole legibilidad y un carácter distintivo al de cualquier otro estudio.

Papelería

Tarjetas de Presentación.

Tarjeta de presentación.

Pie de plano.

Legajo.

Stationery Set.

El Vivero

2011-01-31 18:05:41 UTC

Tarjeta De Presentación.

Brochure / Libreta

Brochure / Libreta, pagina interior.

El Vivero, el primer desarrollo vertical de la inmobiliaria Fraterna®, es un edificio de usos mixtos enfocado a parejas jóvenes y comercio.

El entorno de las marcas del mercado inmobiliario en México tiende a utilizar un lenguaje muy elevado en su intento por vender un producto aspiracional. Sin embargo, creemos que las marcas son entidades que deben expresarse con la mayor honestidad posible.

Anagrama cambió las reglas del juego haciendo mensajes muy amables, sinceros y directos que evocan confianza.

Contando con recursos de contratación de medios muy limitados, sabíamos cada pieza de comunicacion: brochure ejecutivo, volantes, papelería etc. tenian que tener la suficiente potencia visual para cautivar a los visitantes de las oficinas de ventas.

A pocos meses de la apertura de sus ventas los resultados de estos esfuerzos han rendido frutos y se han superado las expectativas de velocidad de venta.

Brochure.

Invitación Inaugural.

Sitio Web.

Eiji Hayakawa Architects

2011-01-20 15:31:04 UTC

Eiji Hayakawa Architects es un estudio de urbanismo y arquitectura basado en Sao Paulo, Brasil.

Enfocados en la perfección, desde proyectos urbanos de gran escala hasta detalles quirúrgicos en el diseño de una silla.

El despacho cuenta con proyección internacional, con proyectos en Europa, Medio Oriente, Norte y Sud América.

Un equipo joven, pero experimentado, con 12 años de trayectoria trabajando para importantes firmas de arquitectura como Tadao Ando Architect & Associates, EE&K Architects y Aflalo & Gasperini Architects.

Cuando el equipo de Eiji Hayakawa se acercó con nosotros por vez primera estaban buscando una marca que representara el ímpetu de la firma por el diseño honesto y la geometría atemporal.

Generamos una identidad purista que consta solamente de 2 elementos: tipografía san serif usada de manera muy rígida, y una diagonal roja que denota el dinamismo y carácter innovador de la firma.

Sobre.

Terjeta de Presentación.

Empaque Cd.

Bandera.

Modulor

2010-01-28 03:47:35 UTC

Modulor es una firma de alcance internacional, enfocada en el desarrollo de herramientas digitales y software basado en web. Su método de trabajo se caracteriza por su sistema de desarrollo ágil, basado en generar soluciones graduales de reacción rápida.

El concepto detrás del ícono fue un elemento maleable, de forma líquida, que generara una sensación táctil, para representar la flexibilidad que caracteriza el método de trabajo de la empresa.

Para mas información acerca de su proceso de trabajo has click aquí.

Tarjeta de presentación.

Diseño de disco y funda.

.

Cada tarjeta de presentación tiene una imagen diferente del diseño liquido.

Papelería Completa.

Sitio Web

Micheline

2010-12-09 17:59:26 UTC

Diseño de Empaques.

Diseño de Invitación Inaugural.

Micheline es una imprenta boutique dedicada al diseño e impresión de papelería y periféricos impresos de uso social, contactaron a anagrama por que tenian un particular interes en rejuvenecer la marca, con tal de cautivar un nuevo segmento: los jovenes.

Gracias a nuestra estrategia de branding, micheline hoy es una boutique que expresa alta calidad mientras que invita a todas las generaciones a sentirse cómodos y en su ambiente.

Seleccionamos una paleta de colores prácticamente en blanco y negro, ya que todo el contexto de los materiales impresos esta muy lleno de color.

Se diseño un icono, fácil de reproducir en todos sus materiales impresos y que sirviera para firmar las creaciones de su taller con facilidad.

Si quieres conocer los interiores de la tienda has click aquí.

Diseño de Papelería.

Diseño de Sitio Web.

Diseño de Objetos.

Detalle de Catálogos.

Cinta Adhesiva.

Diseño de Bolsa.

Diseño de Catálogos.

Logotipo Secundario.

Micheline

2010-12-09 01:29:52 UTC

Vista de Diseño Interior.

Detalle Pared.

Detalle De Repisa.

Detalle De Techo.

Detalle Luz Neon.

Vista desde la entrada.

Micheline es una imprenta boutique que fue fundada en la década de los 70s, en aquel entonces en México no existían muchos negocios de esta naturaleza, diseño e impresión "high end" bajo el mismo techo, nos contactaron por que necesitaban que la tienda y su marca expresara estos valores de especialización, elegancia y modernidad.

El espacio esta inspirado en el ambiente de una imprenta de la década de los setentas época en la que fue fundado el taller.

Cuenta con algunos acentos contemporáneos en su iluminación para dar una atmósfera de vanguardia y contemporaneidad al diseño interior, se busco utilizar una paleta de colores neutros para enfocar toda la atención en el anaquel que carga los catálogos de impresión y por otro lado para enfatizar la presencia de marca, respetando su tonalidad en el ambiente.
Para este proyecto colaboraron nuestros amigos German Dehesa y Roberto Treviño.

Para ver el proyecto de branding, has click aqui.

Maria Vogel

2010-11-10 01:57:52 UTC

Maria Vogel es la nueva promesa latinoamericana de diseño de moda. Nuestro objetivo para este proyecto fue crear una marca convincente y sobria, que expresara el ímpetu de la diseñadora, siendo capaz al mismo tiempo de funcionar como lienzo y no competir visualmente con los imponentes diseños de las prendas.

Desarrollamos la tipografía "Vogel Display" basándonos en las primeras tipografías modernistas geométricas; acentuando los ángulos agudos y modificando algunos de los caracteres para dotarla de personalidad propia.

Incursionar en el mercado de bienes de lujo es un reto cada vez mayor para las marcas de moda emergentes, debido a la fuerte competencia internacional y a un mercado más educado y exigente.

El resultado de nuestro trabajo culmina en la materialización de una marca sólida que se exhibe con madurez, sobriedad y actitud frente a uno de los mercados más selectos posicionándose como una verdadera alternativa a las grandes casas de moda basadas en las principales capitales del mundo.

Gant

2010-06-14 22:11:56 UTC

Gant es una tienda de regalos, con productos de diseño que entran en categorias desde oficina y decoración hasta cocina y papelería. Sus productos tienen una cosa en comun, diseño simple y moderno. Cuentan con sucursales en distintas ciudades del país.

Con un diseño simple pero moderno creamos la invitación para la inaguración de su nueva tienda. La idea fue relacionarla con sus propios productos.

Creavisa

2010-05-17 15:32:49 UTC

Creavisa es una empresa dedicada a la fabricación y venta de artículos POP y letreros luminosos. Cuentan con un taller conformado por diseñadores industriales e ingenieros que sumados a una planta con más de 20 estaciones de procesos distintos la hacen la empresa más dinámica de su tipo.

La marca fue desarrollada para reflejar el servicio integral de la compañía a través de los distintos colores en el ícono. Los tonos morados reflejan su amabilidad y le dan un toque diferenciador fuerte frente a sus competidores, además de caracterizar la visión de la empresa.

Papeleria

Sitio Web.

Tarjeta de Presentación.

Hoja Membretada.

Theurel & Thomas

2010-04-01 02:21:18 UTC

Theurel & Thomas es la primer pâtisserie de México especializada en el macaron francés, el postre de mayor auge en la repostería francesa. Para este proyecto fue muy importante generar una marca imponente, que destacara el valor de exclusividad y enalteciera el detalle y cuidado que lleva el proceso de su delicado postre.

El blanco fue nuestra herramienta principal de diseño, el resultado dio mayor importancia a los macarones por su variedad de colores. Utilizamos dos líneas, cyan y magenta, para asemejar una especie de bandera francesa moderna que inyectara vanguardia a la identidad. Utilizamos la tipografía francesa Didot (creada por los hermanos Firmin y Pierre Didot), que marcó la distinción de la marca.

Para ver mas información de este proyecto, visita esta otra entrada en el portafolio.

La dirección y número de local fue incorporado de manera integral y consistente a la marca,
para que se mezclara a un nivel prácticamente invisible.

Sitio Web

Monograma hecho a la medida para T&T.

Edición Especial De Navidad

Theurel & Thomas

2010-03-31 01:19:34 UTC

Una de las más importantes extensiones de marca en un negocio basado en puntos de ventas es el diseño y ambientación de las tiendas. La pâtisserie de Theurel & Thomas tiene un espacio iluminado que crea una atmósfera de exclusividad y elegancia. El color blanco es una parte central del diseño y juega con el contraste de los colores de los macarones franceses.

El espacio compagina perfectamente con la promesa de la marca, generando una experiencia de compra memorable, digna de recomendar a amigos a visitarla.

Los detalles fueron una parte esencial de nuestro trabajo, se seleccionó meticulosamente cada pieza de porcelana y se diseñaron los muebles, así como la arquitectura para crear un diseño equilibrado con toques de sofisticación que acentúan los valores de la marca y la exclusividad de sus productos.

Para este proyecto contamos con la colaboración de Roberto Treviño y German Deheza.

Para ver mas información de este proyecto visita: esta otra entrada de nuestro portafolio.

La Fábrica Del Taco 2010

2010-03-30 01:59:52 UTC

Diseño de menú, para La Fábrica del Taco, un restaurante Mexicano en Argentina. Esta fue la segunda fase de diseño para complementar el trabajo realizado anteriormente por nuestro equipo. Click para ver la primer fase del proyecto Este proyecto fue hecho en colaboración con Nrmal.

Certus Consultores

2010-03-30 02:28:29 UTC

Certus Consultores, es una compañía enfocada a dar servicio premium a la generación moderna de empresas que busquen un aliado en cuestiones financieras, legales y contables.

Este proyecto consistió en desarrollar un sistema de identidad lo suficientemente dinámico para que en un futuro la marca pueda añadir aliados estratégicos.

Al crear la identidad de Certus, se tuvo en mente que los temas financieros y legales son materia sensible. Es por eso que toda la comunicación expresa sobriedad y atemporalidad.

El emblema de Certus Consultores consiste en una interpretación moderna de un escudo de armas tradicional, preservando un tono conservador pero moderno a la vez.

Sistema de identidad dinámico.

Papelería básica.

Hoja membretada Certus.

Detalle

Detalle

Sitio Web

Devotion

2010-03-30 01:27:33 UTC

Colaboración para la revista Page, el tema de esta pieza fue dictado por los editores de la revista, el tema del numero fue devoción, esta fue nuestra interpretación.

Detalle de impresion.

La Revista.

Detalle.

Romantica

2010-03-29 01:24:19 UTC

Bolsa de Compras.

Periféricos de tienda.

Tarjeta de presentación.

Romántica es una boutique de tocados, broches y accesorios, con enfoque a piezas únicas y al servicio personalizado.

Siendo su mercado principal el de novias y bodas nos concentramos en generar el lenguaje de comunicación basado en elementos clásicos tipográficos y contrastándolos con algunos acentos de estética contemporánea.

Para este proyecto se generó desde la estrategia de marca hasta el set de empaques y periféricos.

Romántica, como su nombre lo sugiere, trata de lo bello y de lo femenino, el logotipo fue generado caligráficamente con finos trazos contrastados por gruesas terminaciones, para acentuar estos rasgos de su personalidad de marca.

La paleta de color se seleccionó inspirándonos en la estética mexicana de tiendas populares tradicionales dedicadas a vender ropa para eventos de este tipo. Fue el juego entre el los colores vívidos, la caligrafía tradicional y el diseño contemporáneo lo que dictó la identidad general de Romántica, una boutique moderna especializada en accesorios para eventos tradicionales.

Cajas de diferentes tamaños.

Calle Masaryk

2010-01-28 04:59:33 UTC

Proposal piece of art with a publicity use for Masaryk, México City’s largest, most important commercial street and Latin America’s most valued.

Only the best restaurants as well as the most exclusive boutiques can be found here.

Our challenge was to invite consumers to be a part of the autumn-winter season 2009, and we designed these pieces.

The art direction was inspired by elements that are associated with winter: ice, flannel patterns and ribbons.

The project captures Masaryk’s personality and combines a strong approach to represent all the powerful brands that can be found there.

This project was made in collaboration with Ignacio Cadena.

Detalle.

Detalle.

La Fábrica Del Taco

2009-06-22 21:47:03 UTC

Este proyecto fué elaborado para un restaurante Mexicano en Argentina, lo cual fue muy gratificante ya que consideramos que la tradición gastronómica de nuestro pais es una de las riquezas culturales más grandes que tenemos y se ha convertido en la embajadora de nuestra identidad en el extranjero. Teniendo esto en claro el proceso de diseño se concibió tomando en cuenta y adaptando referencias de la cultura popular Mexicana y más específicamente el rotulismo hecho a mano, que típicamente usa colores neón saturados, una simbología simple y una tipografía ingenuamente trazada.

La comunicación visual tenía que ser muy fácil de entender ya que en Argentina no existe la cultura culinaria de los “tacos”, entonces tomamos de referencia los colores de las típicas taquerías mexicanas y los combinamos de tal forma que al amalgamarlo con todo el desarrollo tipográfico e iconográfico diera la sensación de tradicionalidad pero también de modernidad y vanguardia, ya que el lugar iba a estar ubicado en la zona de Palermo Soho, en la ciudad de Buenos Aires, siendo probablemente el barrio más “chick” en el país. El resultado fue una taquería high-end para un mercado joven y exigente, ávido de nuevas experiencias. Este proyecto fue hecho en colaboración con Nrmal.

Menú y tarjetas de presentación.

Flyer.

Posters para posicionamiento de marca.

Menú de Bebidas Exterior.

Menú de Bebidas Interior.

Detalle de tarjeta de presentación.

Al Fresco

2009-06-23 20:39:05 UTC

Bolsas para llevar.

Vasos y copas de nieve.

Menu de alimentos, menú de postres y menú de bebidas.

Al Fresco es una gelateria y bistro. Helados hechos artesanalmente y la mas esmerada atención en la preparación de sus alimentos, desde pizzas preparadas en horno de leña hasta paninis y tortas delicadamente elaboradas con los mas finos ingredientes. Productos de alta calidad a un módico precio, en un ambiente amable y familiar.

Nuestro trabajo consistió en interpretar el modelo de negocios transmitiendo el mensaje de una marca comprometida a entregar excelente calidad en sus alimentos sin descuidar el bolsillo de su clientela.

Para comunicar los valores establecidos, se generó un lenguaje de dibujos hechos a mano con trazos despreocupados, logrando acentuar el valor de la amabilidad con un toque artesanal. Se manipuló el contrapunto estético de tonalidades elegantes, colores sepias y dorados para acentuar el valor de alta calidad que imprimen en toda su gama de alimentos.

Era importante que la marca tuviera un lenguaje lo suficientemente elástico para poder expandir la marca a otros rubros. El negocio a pesar de su corta vida, ya es el referente en heladerías de la ciudad y su restaurante tiene clientela permanente.

B&R

2009-06-23 15:47:13 UTC

B&R es una firma de servicios y asesoría legal. La alianza entre 2 firmas previas se concretó recientemente, lo que genero una nueva firma. El objetivo del proyecto fué hacer que la firma tuviera la comunicación de una firma de abogados de tamaño internacional, pensando en su crecimiento a largo plazo.

Creemos que la identidad de una empresa no solo debe de prometer quién es la empresa, sino también prometer el futuro de la misma.

Sobre.

Tarjeta de presentación.

Hoja membretada.

Periféricos en conjunto.

Pladis

2010-01-28 04:25:20 UTC

Pladis, es una empresa mexicana que provee servicios integrados de diseño y construcción de espacios arquitectónicos de alta calidad.

El objetivo del proyecto fue hacer que la firma tuviera la comunicación que transmitiera su filosofía de trabajo, sin dejar a un lado su perfil arquitectónico.

Nuestra solución fue desarrollar la identidad basados en el sistema retículas de Josef Müller-Brockmann; ya que durante el proceso descubrimos que la esencia arquitectónica de Pladis, radica en el orden y estructura tanto de su operación interna como en su diseño.

Detalle de Impresión.

Detalle de papeleria.

Grid Systems de Brockman

Hoja Membretada.

Tarjeta de presentación.

Hoja Membretada y Sobre

Zoom Cd.México

2010-01-28 03:59:50 UTC

Logotipo

imágenes de pobreza, de desastre ecológico y de caos arquitectónico contrapuestas con la tipografia moderna.

Icono infinito.

Bolsa de artículos promocionales.

Zoom: Una iniciativa cultural que presenta conferencias con el tema de sustentabilidad y urbanismo para la ciudad de México.

Se diseño una tipografía que incluyera el icono de infinito en algunas ligaduras tipográficas, para darle mayor presencia lo resaltamos en verde fosforescente.

Seleccionamos fotografías que contrarrestaran conceptualmente con el tema de sustentabilidad y urbanismo: imágenes de pobreza, de desastre ecológico y de caos arquitectónico.

Este proyecto se realizo en colaboración con Ignacio Cadena.

Tipografia original Zoom.

Anagrama Night Out

2009-08-31 05:49:06 UTC

Amantes de Blade Runner y Oscar Niemeyer desde 2099.

Anagrama Feat. Marcomaschuy.com

Paisaje

2009-07-27 17:09:38 UTC

Detalle de póster.

Póster inspirado en la naturaleza.

Detalle de póster.

Detalle de póster.

Selekto

2009-07-22 23:01:51 UTC

Flyer para Damian Lazarus.

Flyer para Loco Dice.

Object Not Found

2009-07-02 00:23:39 UTC

Sitio web.

Sitio web.

Invitación para evento.

Proyecto de colaboraciones artísticas dirigido por el artista conceptual Rubén Gutiérrez. Una organización sin fines de lucro con la misión de promover la apreciación y el conocimiento del arte contemporáneo a través de la investigación, producción y exhibición de objetos intertextuales.

Para este proyecto se desarrolló un sistema de invitaciones, para repetirse al ir surgiendo eventos realizados por la organización. Un sitio web con contenido dinámico y papelería básica. Muy probablemente surjan colaboraciones interesantes en algún tiempo.

Nrmal

2009-06-30 18:06:29 UTC

Flyer Sebastián Tellier, diciembre 2008.

Flyer Sebstián Tellier, diciembre 2008.

Flyer Yelle, octubre 2008.

Reforestación Extrema

2009-06-24 21:02:18 UTC

Reforestación Extrema es un organismo no gubernamental que busca reforestar los espacios perdidos de arboles y áreas verdes en ciudades de México. Se encargan de la reforestan de banquetas, parques y zonas publicas así como de la conservación de árboles maduros.

Para esta marca, decidimos utilizar un logotipo que hiciera referencia a una figura natural, un árbol, que representara las acciones y visión de Reforestación Extrema. Ésta solución permite el uso de aplicaciones tipo "stencil" para superficies urbanas con una figura sencilla y fácil de replicar.

Tarjeta de presentación.

Hoja membretada.

Selekto

2009-06-24 02:21:58 UTC

Flyer para concierto de Damian Lazarus (finales de 2008).

Selekto

2009-06-24 02:17:35 UTC

A mediados del 2007, solíamos diseñar flyers para eventos de música electrónica en Guatemala, bajo el nombre de "Selekto", uno de los clientes con mayor capacidad creativa y de apertura de ideas. La libertad creativa llegaba hasta el punto en el que el logotipo no era utilizado mucho, y en su lugar, los estilos de los flyers mutaban según lo que en el momento nos pareciera adecuado.

Para este proyecto en el que participaban dos de las más destacadas Dj's de Estados Unidos, diseñamos dos flyers que al colocarlos a la par se vieran como una serie con pequeñas diferencias entre sí. Discreto, simple y femenino.

Flyer.

Velvet

2009-06-23 21:29:48 UTC

Sobre e invitación edición especial.

Sobre e invitación edición especial.

Flyer.

Flyer.

Flyer de bolsillo.

El cliente en este caso quería realzar enfoque al mercado elite de la ciudad. Por consiguiente, el desarrollo de imagen debería reflejar elegancia, sofisticación, vanguardia y estilo. Decidimos crear dos logotipos distintos, uno icónico y otro que mediante el manejo de tipografía moderna y elegante, sugiriera el nombre del lugar. Estos dos logotipos se manejarían paralelamente sin tocarse nunca.

Para el icono propusimos el uso de una imagen estilizada de una corona de laureles, estilo emperador romano. Una referencia clásica a la elegancia y aristocracia. Al final, el resultado consiguió reflejar exitosamente los conceptos que el cliente requería para posicionar la discoteca entre los lugares más exclusivos de la vida nocturna de la ciudad.

Emblema de laureles Vlvt.

Estudio Habitat

2009-06-23 21:03:50 UTC

Este proyecto consistió en desarrollar la imagen corporativa para Estudio Hábitat, una firma dedicada al diseño arquitectónico moderno. Para llegar a la solución de diseño final se exploraron distintos caminos creativos relativos a la arquitectura.

Los espacios, la estética y la diversidad humana como principios inherentes de la arquitectura, abstrayéndolos hasta llevarlos a un nivel de conceptualización formal que pueda ser representado visualmente en el lenguaje propio de la empresa.

Tarjetas de presentación.

Legajo.

Hoja membretada.

Hoja membretada.

Papelería básica

La Bonetera

2009-06-23 18:14:09 UTC

La Bonetera es una tienda dedicada a la venta de joyería y accesorios a precios accesibles así como también una selección de reliquias y objetos antiguos. El objetivo, fué generar un sistema de marca que le permitiera plasmarla económicamente en todos sus productos y empaques.

Se desarrollaron mas de 20 calcomanías a la medida. La tipografía del logotipo fue trazada a mano, con fuertes acentuaciones en contraste al grosor del trazo.

Tarjetas de presentación.

Set de calcamonías.

Logo.

Logo.

Sangre De Mi Sangre

2009-06-23 17:20:32 UTC

Interior.

Edición especial de brochure para entregarse en convenciones de moda alrededor del mundo. Era necesario respetar la marca ya establecida y generar un objeto de deseo agradable al tacto y a la vista.

El brochure es un lienzo donde las piezas se resaltan sin ningun gráfico que les compita.
El diseño que exalta la simplicidad y la austeridad de los medios con lo que esta hecho.

Selekto

2009-06-23 15:23:54 UTC

"Serie laser", es como fué bautizada esta serie de flyers para Selekto. La idea era usar solamente una tipografía. En este caso "Berthold Akzidenz Grotesk."

Se utilizaron los colores característicos de los lasers, colores sobresaturados y un patrón geométrico diferente para cada pieza en spot UV.

Flyer.

Flyer

Detalle de flyer.

Detalle de flyer.

¿Se puede crear una marca ciudad?

2013-03-13 00:00:00 UTC

¿Se puede crear una marca ciudad?
Cómo convertirse en la capital gastronómica de Escandinavia.

Por: David Licona

Alrededor del mundo, las ciudades han comenzado a utilizar herramientas de marketing y de branding para desarrollar y mantener ventajas competitivas en términos económicos, políticos y sociales. La práctica del 'city branding' es algo complejo que va mucho más allá de generar logos o slogans; es una coordinación estratégica a largo plazo que combina marketing, estudios urbanos y la creación de políticas que buscan darle a las ciudades una reputación justa y una imagen competitiva balanceada y útil. Las estrategias de city branding ponen su atención en los ciudadanos, tratando de fomentar orgullo comunitario y una identidad local que mejore la calidad de vida en términos económicos, culturales y sociales. Entonces si no es con logos y slogans, ¿cómo se hace?

Las ciudades son marcas que abarcan absolutamente todo lo que existe dentro de ellas. Elementos tangibles como los edificios representativos (elige uno) y otros factores funcionales, utilitarios o físicos como la infraestructura de la ciudad o la accesibilidad, forman la marca de la ciudad. Pero en nuestra aldea global, las ciudades no pueden depender de los elementos tangibles para diferenciarse. Cada vez más, las ciudades le dan prioridad a los elementos emocionales y a las representaciones mentales, ya que los elementos intangibles están cargados de la singularidad de la cultura local con sus ideas y emociones, sensaciones que no pueden ser reproducidas tan fácilmente como las camisetas de I <3. Ejemplos de elementos emocionales que pueden crear ventajas competitivas para las ciudades son la moda, la música, el arte o la comida.

El turismo gastronómico está a la alza, y cada vez son más las personas que están viajando alrededor del mundo con la excusa de comer. Restaurantes que ofrecen experiencias únicas están poniendo a ciudades y pueblos bajo la lupa internacional (¿alguien ha oído del pueblo sueco de Järpen?) y las ciudades están haciendo esfuerzos para colocar sus restaurantes en los rankings internacionales y en las guías gastronómicas más prestigiosas. Un estudio netnográfico realizado por la Universidad de Estocolmo mostró que las ciudades europeas con mayores habilidades de marketing han estado utilizando a sus restaurantes con estrellas Michelin en las plataformas de comunicación online, esto para posicionar a las ciudades en un contexto geográfico competitivo.

Con 'The World's 50 Best Restaurants' como su único rival, la guía Michelin es la mayor autoridad en la escena gourmet. Una marca con más de cien años y construida sobre poderosos mitos; como la identidad secreta de los críticos que deciden qué restaurantes entran a la guía; y fortificada por las figuras más sobresalientes de la industria, como el chef Paul Bocuse al decir 'Michelin es la única guía que cuenta' o el chef Bernard Loiseau, que se quitó la vida después de que Le Figaro corriera el rumor de que su restaurante perdería el estatus de 3-estrellas en 2003.

Autoridades externas como la guía Michelin validan lo que las ciudades dicen sobre ellas mismas. Cuando la ciudad de Estocolmo comenzó a llamarse 'La Capital de Escandinavia' en 2005, autoridades de Noruega y Dinamarca protestaron en contra del slogan. Pero cuando una ciudad tiene más restaurantes con estrella Michelin que las ciudades de sus alrededores, indiscutiblemente se convierte en la capital gastronómica del área y el comportamiento de las ciudades aledañas se ajusta a este nuevo discurso.

Tomando a Alemania como ejemplo. En 2006, Hamburgo tenía más restaurantes con estrella Michelin que cualquier otra ciudad alemana y el sitio web de la ciudad promocionó el hecho de esta manera:

'La metrópolis del Río Elba es indiscutiblemente la capital para los gourmets en Alemania. La ciudad tiene 9 restaurantes que han sido premiados con estrella Michelin - más que cualquier otra ciudad alemana'. (Hamburg Tourismus GmbH, 2006).

Seis años más tarde, la guía Michelin le permite a Berlin llamarse la capital gourmet de Alemania, y las otras ciudades toman esto como un hecho y adaptan su discurso:

'Berlin ha sido premiada con 16 estrellas distribuidas entre 13 restaurantes en la guía Michelin 2012. Mientras tanto, la capital gourmet de Alemania ha dejado muy atrás a sus antiguos competidores Munich y Hamburgo'. (Berlin Tourismus & Kongress GmbH, 2012)

'Pero algunas veces, la vista de la ventana es más importante que la estrella Michelin'. (Hamburg Tourismus GmbH, 2012)

La edición número 32 de la guía Michelin Ciudades Europeas será publicada el 14 de Marzo, y la atención está en las ciudades escandinavas: Copenhague, Estocolmo y Oslo. Las tres ciudades tienen al menos un restaurante con 2 estrellas Michelin, y varios restaurantes están haciendo el esfuerzo de ser el primero en la región en obtener la tan preciada tercer estrella. Adicionalmente, los sitios web de las 3 ciudades escandinavas son actualizados constantemente con información sobre los premios que reciben sus restaurantes, buscando que las ciudades sean vistas como destinaciones culinarias atractivas.

Noma, el restaurante que se ha convertido en un elemento simbólico no solo para la ciudad de Copenhague, sino para su nación, ha esperado por varios años la tercer estrella. El restaurante ha sido reconocido como el mejor del mundo por 3 años consecutivos, y precisamente esta puede ser la razón por la que no logra ganar la tercer estrella. ¿Por qué? Simplemente por que Noma es el estandarte del principal competidor de Michelin.

En cambio Estocolmo es la única ciudad escandinava con dos restaurantes de 2 estrellas, Mathias Dalhgren y Frantzén/Lindeberg, este último podría dar la sorpresa de convertirse en el primer restaurante de 3 estrellas en Escandinavia, ya que ha recibido mucha atención de las guías locales/nacionales y ha conseguido una buena posición en los otros rankings. Otros restaurantes que pueden dar de qué hablar en Estocolmo son Esperanto y Gastrologik.

Muy probablemente, Copenhaguen se mantendrá como la ciudad escandinava con más restaurantes con estrella Michelin. ¿Pero qué pasará si algún restaurante en Estocolmo logra conseguir la tercera estrella? ¿Será la capital gourmet de Escandinavia la ciudad con más estrellas en total o la que tenga el primer restaurante 3-estrellas?

Referencias

Anholt, S. (2005), Some important distinctions in place branding, Place Branding and Public Diplomacy, Vol. 1 No. 2, pp. 116-121

Giovanardi, M. (2012) Haft and word factors in place branding: Between functionalism and representationalism, Place Branding and Piblic Diplomacy, Vol. 8, No. 1, pp.30-45

Kavaratzis, M. (2004), From city marketing to city branding: Towards a theoretical framework for developing city brands, Place Branding, Vol. 1, pp. 58-73

Lucarelli A. & Berg P.O. (2011), Place Branding: A state-of-the-art review of the research domain, Journal of Place Management and Development, Vol. 4, No. 1, pp. 9-27

El Regreso del Anonimato

2012-11-14 00:00:00 UTC

Estocolmo, Suecia - H&M, el gigante sueco de la industria de la confección, agrega otra marca icónica de moda a su portafolio de colaboraciones con diseñadores, Maison Martin Margiela. Catalogado con frecuencia como una anti-marca avant-garde, MMM ha sido una de las impulsoras más fuertes de la moda en las últimas dos décadas. La marca de alto nivel conceptual ha mantenido su liderazgo intelectual en la industria de la moda, incluso a años después de que el fundador de la marca homónima haya abandonado la dirección creativa de la compañía, viviendo una vida de bajo perfil fuera del mundo de la moda.

MMM envuelve no sólo sus colecciones, sino todos los aspectos de la empresa bajo una identidad mito de anonimato. Las tiendas no tienen ningún tipo de letrero o señalización y no están registradas en las guías telefónicas. Los empaques son libres de logotipo, así como sus prendas. Los modelos aparecen frecuentemente en las pasarelas con los rostros cubiertos. Y lo más importante: el fundador alusivo nunca ha salido a presentarse en la pasarela después del show, nunca ha dado una entrevista y nunca ha sido fotografiado.

Maison Martin Margiela ha ganado la denominación de anti-marca por posicionarse como una contracultura creativa. No sólo por empujar los límites de la moda con retos intelectuales que han generado en repetidas ocasiones un efecto de repercusión de estilos e ideas que son luego absorbidas por la cultura dominante o el mainstream, sino también por ubicar la voz de la marca en oposición a la cultura de la celebridad de la moda.

A mediados de los 90s, Tom Ford salió a presentarse en la pasarela de Gucci después de un show, infringiendo un contrato en el que no se le permitía dar la cara al público ni hablar de la compañía con la prensa, pero salvando la compañía de la bancarrota y fortaleciendo la figura del director creativo en la industria de la moda. Por otro lado, Martin Margiela, mientras aún diseñaba para su marca epónima, decidió retirarse completamente de la vista del público y consecuentemente construyó una maison (casa) de moda que no dependiera de la figura del director creativo, sino de un equipo de talento anónimo.

El rol del director creativo en una casa de moda se ha convertido en un elemento fundamental de la estrategia de marca, al encarnar el espíritu de ésta. El director creativo es percibido por los consumidores, críticos y colegas como la mente maestra que valida las pautas estéticas de la compañía, afectando percepciones colectivas de la marca y localizándola en el contexto sociocultural correcto. Los cambios en el nombre, tal vez el problema más controversial en el branding, ejemplifica la importancia de este tema.

Las grandes casas de moda han dejado el primer nombre del fundador en su intento por construir marcas fuertes que se re inventen temporada tras temporada, director creativo tras director creativo. ~~Yves~~ Saint Laurent es el ejemplo más claro de esta estrategia de re invención de marca, el cual ha sido claramente controversial, principalmente porque la compañía, actualmente bajo la dirección creativa de Hedi Slimane, puede incluso dejar atrás la marca registrada de ‘ YSL’.

Este no puede ser un mejor momento para que MMM colabore con H&M, precisamente porque la compañía ha creado su marca como un equipo y no como una persona. La colaboración con H&M presenta la marca ante las masas y libera su responsabilidad creativa del fantasma de Martin Margiela. A través de estas colaboraciones, H&M se ha convertido, en menos de una década, en un vehículo que legitima a los actores de la moda globalmente (re) introduciéndolos a audiencias más grandes y a consumidores más jóvenes, probando que el gigante del comercio minorista no sólo entiende el lenguaje de la moda, sino que también juega un rol mayor como el guardia de las industrias culturales.

Texto por: David Licona
Foto por: Heidi Farrell

Darle a los clientes lo que piden

2011-10-11 00:00:00 UTC

Ha pasado un buen tiempo desde el último artículo que escribimos acerca de desarrollo de marca (branding). Muchas cosas buenas están sucediendo con Anagrama y estamos publicando nuevos proyectos a nuestro portafolio en línea.

Esta vez, pensamos que deberíamos publicar algo de nuestra experiencia con los clientes de nuestros clientes y como ayudamos a que nuestros clientes tomen las decisiones correctas. Nos manejamos con la idea de “No todo lo que es bueno para tu negocio es bueno para tu marca y no todo lo que es bueno para tu marca es bueno para tu negocio.”

No es muy poco común par nosotros visitar a clientes para saludarles y ver como van las cosas con sus negocios. Algunas veces, intercambiamos retroalimentación que puede ayudarnos y a nuestros clientes ver los resultados del trabajo realizado en el corto, mediano y largo plazo.

Una o dos veces, cuando visitamos a un cliente, damos consejos que después de una felíz discusión, van en la dirección opuesta a lo que sus clientes les pidieron en primer lugar lo cual nos metió en la discusión. Para ser mas precisos, daré un ejemplo.

Imagina una tienda departamental que acude a una agencia de desarrollo de marca para obtener herramientas y consultoría de branding (por herramientas me refiero a logotipo, papelería básica, catálogos, sitio web, diseño de interiores, consultoría de procesos, etc.) que les permitirá comunicar consistentemente una forma de hacer las cosas muy diferente a lo que la competencia ya hace. Imagina que el proyecto resultante involucra un lugar que cambia la manera en que la gente experimenta una tienda departamental incluyendo la forma en la cual las cosas se muestran, seleccionan y se empacan.

Específicamente, en el caso de empaques, imagina cajas que asombran a los clientes por su forma y diseño las cuales definitivamente no incluyen un moño gigante de colores como cualquier típico regalo.

Al final del proyecto, todos terminan muy felices con los resultados, los cuales son consistentes con la estrategia de negocios. Ahora, imagina esta increíble tienda departamental operando por algunos meses con sus gerentes tratando naturalmente de hacer todo lo posible para incrementar las utilidades (que ya están muy bien). A lo largo del tiempo, los clientes comienzan a pedir a la tienda agregar un moño gigante rojo a las cajas porque sienten que debe parecer un regalo como el que han conocido durante toda su vida. Por razones obvias de desarrollo de negocios, nuestro cliente se muestra de acuerdo con la iniciativa (siguiendo el mantra “El cliente siempre tiene la razón”) y agrega este elemento que al inicio de proyecto se determinó, no debería ser incluido para diferenciar el proyecto de la competencia y su valor.

Ya hemos platicado de esto antes, y todos sabemos que un proceso de desarrollo de meraca consiste en transmitir y proveer una experiencia consistente de valor para los clientes. Al hacerlo, debemos cuidar de no utilizar elementos que rompan o jueguen con el objetivo principal de la estrategia. Al cumplirlo, la marca se vuelve mas poderosa y competitiva y por lo tanto mas redituable.

De ninguna manera mostramos una actitúd negativa ante retroalimentación del cliente. Debemos promoverla pero atenderla de una manera proactiva y en veces no tan literal si esta rompe con los objetivos de marca. Debemos poner atención a cual es la necesidad básica que el cliente siente no se satisface con el empaque actual.

En lugar de hacer literalmente lo que el cliente pide, recomendamos ir atrás a una fase de diseño en donde tomamos en cuenta la retroalimentación del cliente junto con los objetivos del proyecto para terminar con algo que mantenga una experiencia única con la misma promesa de marca siendo diferente al mismo tiempo.

Para ser mas específicos en el porqué agregar un moño no es la mejor idea para este ejemplo, agreamos: Los moños se conocen de hace tiempo como parte natural de un regalo. La gente los pide porque son el “estándar” para regalos, no conocen otra cosa diferente. Se incluyen en cumpleaños, diías festivos y eventos especiales. En el ejemplo de la tienda departamental, el moño coloca al empaque al mismo nivel que otros substitutos y competidores rompiendo la regla de oro de diferenciación y promesa de marca, tan simple como eso.

Por favor, NUNCA olvidemos que el desarrollo de marca es un proceso que se puede lograr no solo con un logo o un brochure nuevo. Aunque estas herramientas contribuyen a la experiencia, los resultados mas tangibles se logran manteniendo la consistencia a lo largo del tiempo.

Una estrategia de desarrollo de marca se logra con una experiencia consistente y valor. Si los clientes experimentan ese mismo nivel de calidad, emociones y valores una y otra vez, tu producto, servicio y empresa naturalmente resaltarán por ello.

Tipografía Sesión 08

2011-03-03 00:00:00 UTC

Tipografía sesión 08 - Anatomía / Tipometría

Armada por: Mircea Turcan / www.restatemedia.com
Clase impartida por: MIguel A. Herrera / www.anagrama.com

Alumnos manipulando el arte de la tipo-composición manual (typesetting),
@ CEDIM, Monterrey, NL, MX
Marzo, 2011

Algún lugar en medio de la nada.

2011-02-21 00:00:00 UTC

Crowdsourcing para Branding?

2011-02-14 00:00:00 UTC

Cuando Jeff Howe escribió su artículo (The Rise of Crowdsourcing) en el 2006, no se imaginó el impacto que su neologismo tendría.

Crowdsourcing, arte de “externalizar tareas que tradicionalmente realizaba un empleado, a un grupo numeroso de personas o comunidad, a través de una convocatoria abierta”, ha tenido un gran auge en Internet en los últimos años incluso llegando al mundo corporativo en el diseño y desarrollo de productos, servicios y hasta identidades.

Se basa en el concepto de que cada persona es dueña de pedazos de información que al unirlos de forma organizada, se puede obtener una mejor idea de la solución de un problema.

El modelo de Crowdsourcing, consiste en la producción y resolución de problemas a través de la difusión de la problemática mediante una convocatoria abierta. Los usuarios (la masa), forman comunidades en línea y sugieren soluciones. Una vez elegidas las mejores soluciones, estas pasan a ser entidad de quien propuso el problema (crowdsourcer) y las personas que propusieron las mejores soluciones son “premiadas”.

Como herramienta de investigación y estudio de mercado, puede ser útil, rápido y económico. A través del “crowdsourcing”, se puede conocer que es lo que en verdad piensan los consumidores y generar lazos de lealtad con ellos.

Nuestra preocupación principal es que “crowdsourcing” mal empleado, puede generar grandes oportunidades. Las empresas deben tener mucho cuidado al utilizar esta herramienta al buscar soluciones especialmente cuando se siente que el “crowdsourcing” puede solucionar “todo” de una forma mas eficiente y con menos riesgos.

A nosotros nos preocupa específicamente la aplicación de esta herramienta en la solución de problemas de branding en empresas.

Algunas empresas, a través de votaciones, permiten a los consumidores opinar sobre propuestas para el desarrollo de una marca, pero la falta de información de los consumidores en cuanto a estrategia de la empresa y un manejo no profesional de la información recolectada pueden desorientar completamente la intención principal llegando a tener efectos negativos en el proceso y sus resultados.

Empresas como GAP y Tropicana han tenido resultados negativos en procesos con el uso de esta herramienta. Al someter a votaciones sus propuestas, se vieron en la necesidad de regresar a su imagen original, argumentando que sus consumidores ya tenían un alto grado de fidelidad con la propuesta pasada. Aunque puede ser que esta haya sido la intención del proceso desde un inicio, se debe tener cuidado al someter a una marca al escrutinio público.

Para nosotros, la creación de una marca va más allá de la opinión y conocimiento histórico de un grupo de personas acerca de la empresa, sus productos o servicios, así como el futuro de la misma. Crowdsourcing puede ser un excelente recurso para generar buenas ideas, pero la ejecución y el desarrollo de marca deben estar a cargo de personas especializadas en el proceso con la capacidad de unir y comprender todas las piezas para desarrollar una propuesta que mas allá de ser del agrado del mercado meta, resuelva el problema.

Las implicaciones éticas, sociales y económicas de este nuevo método han causado un amplio debate. En nuestra opinión, la mejor estrategia para un problema de desarrollo de marca está en obtener la solución basada en la estrategia interna de la empresa guiada por la dirección de la misma. Ahí es donde se encuentra el conocimiento necesario de lo que viene y las ganas de empujar una estrategia hacia dentro de la empresa y hacia el mercado en el corto, mediano y largo plazo.

El “crowdsourcing” podrá proporcionar una “fotografía” de las necesidades del presente pero puede generar oportunidades en el conocimiento hacia el futuro, innovaciones, cambios de dirección, entre otras.

No cabe duda que el conocimiento de las masas siempre es útil para la resolución de problemas. En el caso de desarrollo de marca, se debe tener especial cuidado en el uso de estas herramientas para no comprometer la solución del problema y el éxito del proyecto cumpliendo con sus objetivos.

Sauer, Abe. (2010). Friends Don’t Let Friends Crowdsource a Brand. [En línea]. Disponible en http://www.brandchannel.com/home/post/2010/04/19/Friends-Dont-Let-Friends-Crowd-Source-A-Brand.aspx

Lipman, Gregg S. (2010). Crowdsourcing Their Way Into One Big Mess. Brandweek. (Octubre, 2010), p 26.

Clark, Nicola. (2010). Testing the wisdom of crowds. Marketing. (Julio, 2010), p 13.

MacLeod, Stephanie. (2010). Is this clever crowdsourcing or just a genuine brand gaff?. Marketing Week. (Octubre, 2010), p 12.

Fisch, Martin. (2010). Antennen 1 (Westend). [En línea]. Disponible en: http://www.flickr.com/photos/marfis75/3556367411/

Alpes / Invierno

2011-02-09 00:00:00 UTC

Consistencia en una marca. Factor de exito.

2010-09-07 00:00:00 UTC

Una marca es mucho mas que un simple logo. El concepto de marca se podría definir como la serie de asociaciones que el consumidor tiene en relación a un producto, compañía o servicio. Una de las características más importantes que revelan la diferencia entre una simple marca y una excelente es la consistencia.

Al y Laura Ries nos hablan de este concepto en su libro “The 22 Immutable Laws of Branding” (Las 22 Reglas Inmutables de unas marca”). La ley de consistencia es la que se viola con más frecuencia. Estas son algunas de las ideas que presentan los autores en este capítulo:

Mientras la tecnología evoluciona, la comunicación crece y los mercados cambian, muchos creen las marcas deben cambiar. La realidad es que cuando una marca es lanzada, crea un archivo en la mente de los consumidores. Este archivo almacena todas las características que nacen junto a la arca cuando esta es introducida al mercado. Es por esto que las características esenciales de una marca no deben cambiar. “Los mercados pueden cambiar, pero las marcas no. Jamás.”

Los autores presentan ejemplos como los siguientes:

No. 1 Tanqueray es una marca de ginebra, así que ¿por qué los consumidores desearían comprar vodka Tanqueray?, si quieren vodka, comprarían Absolut, Stolichnaya o Smirnoff.

No. 2 ¿Cerveza Jack Daniel’s? Otra idea que no llego muy lejos.

No. 3 ¿Por qué Volvo, una marca que ha construido su reputación en materia de seguridad, introduciría un carro convertible? No tiene sentido.

Theurel & Thomas es uno de nuestros proyectos que ejemplifican esta ley: una marca consistente a lo largo de toda la experiencia que el consumidor tiene con la marca, desde que la conoce, compra y consume el producto.

Desarrollando un poco más esta idea:
Si un consumidor tiene el primer contacto con la marca a través del logo, que refleja elegancia, simplicidad y un toque resplandor, estas serían las características que el consumidor almacenaría en su archivo: “Theurel & Thomas”. Siendo el siguiente paso visitar la tienda, ¿qué reflejo encontrarían ahí? Elegancia, simplicidad y un toque resplandor. Finalmente cuando se llega a consumir los productos que esta marca representa: postres franceses, se obtiene un reflejo de: elegancia, simplicidad y un toque de resplandor.

El arte de Convertirse en Algo Agradable y Confiable.

2010-03-05 00:00:00 UTC

Es una palabra que suena familiar, pero al momento de definirla, una mente en blanco no aporta nada. La intención es justamente rellenar esos espacios en blanco, para que cuando se piense en la palabra branding se encuentre una definición clara.

Cada día son más los productos y negocios que nacen, y junto a ellos se crea un mayor ambiente competitivo que –gracias al Internet- ahora se ha convertido a nivel mundial, las marcas son hoy, mas indispensables que nunca.

Este concepto tiene su historia, y mientras unos lo relacionan con el Viejo Oeste, donde se marcaban símbolos en la piel de bueyes y sementales para lograr identificar sus ganados; otros se van mas atrás en la historia, a la época medieval, cuando los fabricantes marcaban desde una barra de pan hasta productos de oro y plata. En realidad este concepto viene desde hace alrededor de 5,000 años.

El propósito de branding se fundamenta en la creación y mantenimiento de una imagen positiva y la notable preferencia del producto por los clientes. La clave de branding es la percepción, debe haber una clara definición de lo que representa la marca y lo primero que se le viene a la cabeza a los consumidores al pensar en la marca.

Branding utiliza su propia terminología, tiene su propio idioma, en Branding for Dummies se presentan los siguientes términos:

Marca: Una promesa de quien eres y de las ventajas que ofreces que hace que la gente tiene algún contacto con la marca solo recuerde beneficios.

Identidad de Marca: Los sellos que visualmente representa a la marca, por lo general son logos, símbolos o alguna tipografía especifica.

Imagen de Marca: Una serie de creencias sobre lo que es la marca y lo que representa en las mentes de consumidores al pensar en ella.

Branding: El proceso de construir una serie de opiniones positivas en las mentes de los consumidores.

Posicionamiento de marca: El lugar que ocupa la marca en relación a otras de competencia.

Administración de marca: Tener un control sobre la identidad de la marca y el mensaje que transmite tanto a nivel interno como externo.

Valor de marca: El valor de la marca como activo, basado en cualidades, reputación y la relación entre lo que exige y genera. Una marca valorada es resultado de una buena relación con el cliente en la que se le ofrece ganancias para el futuro y este en genera pasión y lealtad por la marca.

Caramela detras de camaras.

2009-12-10 00:00:00 UTC

Nuevo Diseño Comercial.

2009-11-24 00:00:00 UTC

Pequeño registro visual del proceso del diseño de interiorismo que el generamos junto con nuestros colaboradores para una reposteria francesa ubicada en San Pedro, Mexico. Proximamente documentaremos los resultados finales.

Anagrama Feat. Roberto Treviño & German Deheza.

Especial agradecimiento a Carlos Enderle.

Valor de Vida de Cliente. Una Métrica Muy Interesante.

2009-09-24 00:00:00 UTC

El Valor de Vida de Cliente, es un indicador que las empresas pueden utilizar para medir el valor de sus clientes en un periodo determinado de tiempo. Se puede definir como “La suma the flujos acumulados - descontados utilizando un costo de capital promedio ponderado- de un cliente a lo largo de su vid entera con la compañía.” CLV se enfoca en el servicio al cliente y satisfacción del cliente a largo plazo en lugar de enfocarse en ventas a corto plazo.

En otras palabras, es “tan sencillo” como estimar el valor que representa la relación de un cliente para la compañía a lo largo del tiempo de vida de dicha relación. Esta gran idea ha estado presente por algún tiempo pero ha resaltado últimamente gracias a los cambios en la visión enfocada en el cliente en lugar de la visión enfocada en el producto.

Al utilizar las métricas de CLV en proyectos de mercadotecnia, las empresas pueden tomar decisiones consistentes a lo largo del tiempo con respecto a retención y clasificación de clientes, pueden dimensionar campañas, diagnóstico de valor agregado de los prodcutos. Así mismo, puede ayudar a determinar el nivel de recursos que deben invertirse en cada segmento de clientes.

¿Cuáles Prospectos y Clientes Debemos Adquirir, Retener o Crecer?

¿Cuáles No Debemos?

¿Qué Cantidad de Recursos Debemos Invertir en Estas Actividades?

Explicaremos el concepto CLV y su técnica en detalle tratando de responder a estas preguntas en la parte 2 y 3 de esta entrada al blog...

Desarrollo de Marca como Estrategia de Penetración de Mercado.

2009-09-14 00:00:00 UTC

Empresas que invierten sus esfuerzos en crecer e introducir sus productos y servicios en otros países, se dan cuenta muy rápido de los aspectos importantes y necesidades de una estrategia de penetración de mercado exitosa.

Una marca bien definida y ejecutada, diseño, propiedad intelectual y el recurso humano son elementos esenciales de dicha estrategia.

Khoo Wee Lin de “International Enterprise Singapore,” una organización que trabaja para promover el crecimiento de compañías de Singapur en otros países, enfatiza que éstos elementos ayudan a agregar valor al cliente o a diferenciar la compañía de otras que ofrecen productos y servicios similares en otros países del mundo.

Según Khoo, el objetivo clave del desarrollo de marcas es el crear una diferencia y amoldar el comportamiento del conusmidor. Agrega que el desarrollo de la marca asegura ventas estables y crecimiento de utilidades, además, disminuye los costos de captación y retención de clientes. También asegura un precio “premium” sobre marcas débiles, ayuda a generar barreras de entrada para competidores y reduce la rotación de personal.

A medida que una empresa se establece en un país nuevo y se da cuenta del nuevo mercado al que se enfrenta, comienza a luchar para encontrar la “fórmula” correcta que le permitirá sobrevivir y posteriormente crecer. Resulta ser que el desarrollo de marca está altamente relacionado como uno de los elementos clave en esa “fórmula” a medida que la empresa comienza a encontrar su nicho de mercado entre competidores en ese nuevo mercado.

Uno de los elementos mas importantes de la estrategia de desarrollo de marca es la consistencia. La marca debe estar alineada correctamente con los valores de la compañía. El diseño juega un rol muy importante al comunicar los valores de marca, abrir nuevos segmentos de mercado y fortalecer las uniones emocionales con los consumidores.

La gerencia es el otro lado importante del desarrollo de marca y la estrategia de penetración de mercado. La gerencia debe estar convencida y preparada para manejar correctamente la estrategia de marca y optimizar los beneficios y retornos resultantes. Para muchas compañías, el diseño se percibe como un costo en lugar de una inversión principalmente porque los retornos no son visibles inmediatamente o los beneficios son muy complejos de medir.

Enfrentarse a la correcta manera de administración de marca ayuda a las compañías a involucrarse en negociaciones de colaboración con compañías locales en el nuevo país. También les ayuda durante el proceso de licenciamiento o franquicia para futura expansión y crecimiento. La estrategia de marca debe ser flexible para que pueda ser ajustada continuamente y que pueda cerrar diferencias con la nueva cultura y mantenerse a la par con las tendencias globales.

Lo que Realmente Agrega Valor al Diseño de Productos.

2009-09-02 00:00:00 UTC

Lo que Realmente Agrega Valor al Diseño de Productos.

Dieter Rams nos ha traido desde los años 50 diseños diversos de productos que van desde electrodomésticos hasta aparatos de uso personal como calculadoras, relojes hasta rastrillos.

Su trabajo en la empresa manufacturera Alemana Braun, colocó el estándar muy alto y aún sigue influenciando el diseño de muchos productos modernos con los que interactuamos.

Su legado, nació después de dedicar toda una vida al desarrollo de artefactos cuyo diseño se basa en la usabilidad, fundamentada por estudios rigurosos, que dieron soporte al desarrollo y atención al detalle en cada una de sus creaciones.

Motivado por resaltar la simpleza y funcionalidad, eliminando cualquier extra sin quitarle lo que él llamaba “la poesía,” nos trajo una estética fresca utilizando siempre materiales considerados como muy nuevos, diseño gráfico comprensible y coherente así como páneles de control amigables logrando crear productos que aún en la actualidad se ven modernos.

Su reconocimiento por diseño trascendente se puede comprobar aún hoy con aparatos como el “606, ” un sistema de archivado modular desarrollado en 1960 para la manufacturera de muebles Niels Vitsoe.

A lo largo de los años, el 606 es considerado como un artefacto con diseño muy cercano a perfecto. Se mantuvo en producción por muchas décadas y aún hoy, clientes que lo adquirieron en los 60’s pueden obtener piezas de repuesto y agregar nuevas para extenderlo y/o adaptarlo.

Décadas antes de que cualquiera de nosotros hubiera escuchado el concepto de sustentabilidad, su apego al valor de diseño trascendente ha resaltado en la tendencia de un mundo que muy frecuentemente se encuentra lleno de, lo que Rams llama “contaminación visual” y una cultura “superficial, de uso y deshecho.”

En sus palabras, “Sin importar como el mundo pueda cambiar, necesita a gente que puedan actuar con convicción. Ésto solo funciona si se cuenta con colaboradores, gerentes, técnicos y eqipos de diseño igualmente convencidos. Como yo siempre le he dicho a mis alumnos: ‘Los diseñadores antes que nada deben ser optimistas!’”

Su ética en el diseño bueno y sustentable se fundamenta en la necesidad de una estrategia que solo puede adquirirse a través de una colaboración con las diferentes personas y disciplinas involucradas en el desarrollo de productos incluyendo a los clientes.

Rams nos recuerda que el camino a la humildad, utilidad, simpleza y visión a largo plazo en el diseño es lo que en verdad deberíamos estar considerando en un mundo que se encuentra sufriendo por la falta de recursos.

Sus 10 principios famosos se enlistan a continuación:

El buen diseño...

1 Es innovador.
2 Hace un producto útil.
3 Es estético.
4 Ayuda a que un producto sea comprendido.
5 Es neutral no invasivo.
6 Es honesto.
7 Es duradero.
8 Es consistente hasta el último detalle.
9 Toma en cuenta el medio ambiente.
10 Es diseñar tan poco como sea posible.

Procedimiento Para Definir El Precio

2009-08-30 00:00:00 UTC

Un procedimiento de seis pasos que ayuda a las compañías a definir el precio de los productos / servicios que manejan. Este procedimiento puede aplicarse en toda su extensión o en parte dependiendo de la cantidad de información y recursos con los que la compañía cuente.

1. Seleccionar un objetivo de Precios.

Se pueden seleccionar diferentes estrategias para este objetivo, dependiendo de la situación actual en la que se ubique la compañía. Van desde seleccionar un objetivo de "Supervivencia" a corto plazo, hasta un objetivo en donde el cliente valora ciertos atributos del producto / servicio y está dispuesto a pagar por ellos.

2. Determinar la Demanda.

Cada precio determina una cantidad diferente de demanda. La teoría nos dice que a mayor precio menor demanda, sin embargo, existen productos como los vinos o perfumes en donde los compradores no experimentados deciden comprar aquellos de mayor precio por considerarlos de mayor calidad.

3. Estimación de Costos.

Una empresa debe ser capaz de definir un precio que cubra sus costos de producción, distribución y ventas, incluyendo una utilidad que cubra el riesgo incurrido en todo el proceso. Debe ser capaz de determinar dichas funciones de costos fijos y costos variables.

4. Análisis de la Competencia.

Se debe analizar los costos y precios de la competencia. Esto ayudará a poder comprender su estrategia de precios así como poder determinar las posibles reacciones que tendrán al determinar nuestra estrategia de precios. Se debe entender las características de los productos de la competencia y se debe intentar analizar el valor de esas características independientes para el cliente.

Si nuestro producto o servicio contiene características no contenidas por la competencia, podremos agregar el valor que el cliente le da a nuestro precio y si por el contrario, la competencia contiene características no contenidas en nuestro producto, podremos restar el valor que el cliente le da a nuestro precio y poder mantenernos competitivos.

5. Seleccionar un Método de Precios

Una vez que se haya determinado la demanda de los clientes, se conozca las funciones de costos del negocio y se conozca los precios de los competidores así como las funciones que los determinan, se puede tomar una buena decisión con respecto al precio.

Las funciones de costo determinarán el "piso" del precio y el valor que el cliente está dispuesto a pagar por las características ofrecidas en el producto o servicio determinan el "techo" del precio.

Existen diferentes metodologías para determinar el precio que veremos en otra publicación de este blog.

6. Seleccionar el Precio

Siguiendo lo anterior, las compañías cuentan con diferentes opciones para tomar una decisión en cuanto al precio final.

Como recomendación al seleccionar el precio, si los recursos y complejidad lo permiten, es mejor definir estructuras en lugar de un solo precio fijo. Estas estructuras van acorde a las variaciones en demanda y costos, segmentos de mercado, tiempos de compras, garantías, contratos, mismos que permitirán maximizar los ingresos por ventas de la compañía.

Este proceso para seleccionar el precio de venta en realidad se basa en inteligencia y conocimiento de los factores que rodean al negocio y el entorno en el que se desarrolla para tomar decisiones que tengan un impacto positivo en la empresa.

The Return Of The King

2009-08-23 00:00:00 UTC

Ferrari 458 Italia / V8 / 562 bhp / 9,000rpm.

Vista frontal en perspectiva.

Vista trasera en perspectiva.

Vista superior.

Understanding Comics

2009-08-16 00:00:00 UTC

Siendo un estudio creativo que siempre esta en contacto con el tema de la comunicación, siempre hemos encontrado como fenómenos muy interesantes a las subculturas, no solamente como objeto de estudio, sino como fuente de inspiración.

Pero hay veces que a pesar de la voluntad por conocer cosas nuevas, existen prejuicios fuertes con los que tenemos que luchar para sumergirnos en estas nuevas experiencias. Cuando se trata de leer cómics hay bastante de esta resistencia...

Understanding Comics de Scott McCloud es un libro de teoría acerca del manejo iconico y de el arte secuencial. Habla sobre la simbología y la semiótica. El libro en sí fue creado como un cómic. Gracias a esto, a lo largo de la lectura, podemos apreciar la riqueza del medio para expresar cualquier idea. Este libro es clave para cualquier persona dedicada a la comunicación visual para poder tener la opcion de utilizar éstos valiosos recursos.

Para pensar fuera de la caja, hay que pasar parte del día viviendo fuera de ella y siendo sensensible a estos estímulos. Este libro le da al lector una nueva perspectiva en el manejo de la comunicación a traves de las imágenes, gracias al manejo de la secuencia.